「書家 上田普　筆さばき」　　　　　

　
屏風作品はこれで2作目です。

屏風に仕上げる時は
普段の額やパネルとして仕上げる作品より
もう少し考える事が多く成ります。

例えばこの作品ですと自立させる為に両端が前に出ます。
すると前後の距離ができますね。
真っ直ぐに書いた横線でも奥行きが出来
半面見た目の横寸法が短く成ります。

両端が前に出て、真ん中が奥に引っ込む。

これを画面の構成次第でもっと極端に見せることが出来ます。
例えば前に出る所はボリューム付けて
奥になる辺りは空間、もしくはあっさりと仕上げると
実際の寸法よりも奥行きがある様に見える。

確か桂離宮でも似た様な事をしていて
石畳の通路幅を向こうに行くほど若干狭くしています。
そうする事で
遠近感が強調され向こうまでの距離が
より長く感じられる訳です。

という事でこの作品は両端にポイントを付けて表現しています。


制作する時は、床に2枚の紙を置いて書きますが
実際仕上がる時は真ん中で折り曲がって、横寸法が短く見える事も考え
若干横広めの印象に成る様に書く様、努力しました。

連綿とは・・長く引き続いて絶えないさま（広辞苑）
　　　　　　（サラサラと続けて書いた文字の
　　　　　　　文字と文字をツナぐ線を連綿線と言います。）

途切れない時間、歴史の流れの様な物をイメージして書きました。

左上から「れ」真ん中のフネフネした線が「ん」
右上に「め」があり、下に行って「ん」と書いています。

私の作品は紙にエンボスを付けたり、作品を立体的に表現した物もありますが
実はこういった、墨だけで仕上げる
シンプルな作品の制作が一番難しく苦労します。

線と空間だけの作品は
ある意味究極なのではないかとやはり思えてきます。